الرغبة في الجماليات لوحظت في العصور القديمة. يسأل بعض الناس أنفسهم سؤالًا عن كيفية تطور إبداع السادة. هذه المراجعة مخصصة لمثل هذا الفن مثل التصميم. تاريخ التصميم وظهور النظرية ومراحل التكوين - كل هذا يعتبر أبعد من ذلك. بعد القيام برحلة صغيرة إلى الماضي ، سيتعلم القارئ كيف تطورت أنماط التصميم الداخلي والملابس والمناظر الطبيعية.
تعريف التصميم
في الترجمة من الإيطالية ، تعني كلمة "تصميم" "المفهوم" ، "التكوين" ، "النموذج". في روسيا ، ظهر مؤخرًا ، لكن الفن نفسه بدأ يتشكل منذ عدة قرون. يجب أن يعرف المتخصص الحديث الذي يشارك في نوع النشاط قيد الدراسة العديد من الميزات من المجالات الموضوعية وأن يكون قادرًا على استخدامها بشكل صحيح في الممارسة عند إنشاء المشاريع. يعمل أساتذة حرفتهم بالتعاون مع المهندسين المعماريين والعملاء والبناة والموردين والمقاولين لتنظيم المساحة الداخلية.
تاريخ نظرية التصميم
الأفكار الأولى حول العلاقة بين الجمال والمنفعةنشأ من العلماء اليونانيين القدماء أفلاطون وأرسطو وسقراط وأريستبس وبروتاغوراس. في ذلك الوقت ، كانت هناك بالفعل أعمال على اتصال الإنسان بالآلات. الاتجاه الإبداعي المدروس له الإصدارات التالية من الأصل.
- في منتصف القرن التاسع عشر ، خلق تطور الإنتاج الصناعي حاجة لنوع جديد من النشاط يهدف إلى الزخرفة والجمال. هكذا جاء التصميم.
- في نهاية القرن التاسع عشر ، تم تشكيل القواعد الأساسية للنظرية والمبادئ ، والتي أثرت لاحقًا على مدارس الماجستير. لذلك بدأ التصميم في الجمع بين الفن والحرف
- في بداية القرن العشرين ، برز الفنانون في الصناعة. لقد طوروا الهوية المؤسسية للمؤسسات وتمكنوا من التأثير على إنتاج الأجهزة الكهربائية والسيارات المختلفة. لذلك أصبح التصميم نشاطًا فنيًا صناعيًا.
- يرتبط ظهور الخريجين بتشكيل مدارس التصميم في القرن العشرين.
المنشورات الدورية قدمت وما زالت تقدم مساهمة كبيرة في نظرية أصل تاريخ التصميم.
كيف تطور التصميم؟ المرحلتان الأولى والثانية
تشكيل هذا الفن في روسيا له طابع متقطع: بعد النمو المرتفع ، كان هناك انخفاض منخفض. لكن القوة كانت دائمًا ولا تزال جماليات. يمكن تقسيم تطور التصميم إلى عدة مراحل
في المرحلة الأولى (1917-1922) ، تم إنشاء التصميم في تصادم الإنتاج مع فن الدعاية الجماعية ، وكذلك التصميم النشط للشارعالاحتفالات والمواكب السياسية. خلال هذه الفترة ، بدأ تطبيق مناهج جديدة لتصميم الإعلانات والملصقات ومنتجات الكتب ، والتي كانت بداية تطوير التصميم الجرافيكي.
في المرحلة الثانية (1923-1932) ، أصبحت روسيا أحد المراكز الرئيسية لتدريب المصممين المحترفين في كليات الإنتاج. في هذا الوقت ، تم تشكيل مفاهيم معينة وجهت مزيدًا من التطوير للفن ، وبدأ تطوير مشاريع لترتيب المنازل وأماكن العمل والأماكن العامة. كان هناك انتصار في الفن التصويري وأنواع التراكيب وتصميمات الكتب ورسومات الملصقات.
تاريخ التصميم: المرحلة 3
توقف النشاط الإبداعي في 1933-1960 بسبب إدخال مبدأ التقييس ، المطبق ليس فقط على الشخص ، ولكن أيضًا على البيئة التي تم إنشاؤها. لهذا السبب ، انتهى عصر وحدة المفاهيم الجمالية. تم تقسيم التصميم إلى عدة مجالات: المنزل ، والتصميم الزخرفي والهندسة.
تطور التصميم: المرحلة 4
استؤنف تطور الفن في المرحلة الرابعة التي أصبحت مهمة في التاريخ. في أوائل الستينيات ، ظهرت التطورات النظرية الأولى في مجال تصميم الويب. في عام 1961 ، تم إنشاء VNIITE (معهد عموم الاتحاد للبحوث العلمية للجماليات الفنية). حازت منشوراته على المراكز الأولى في الثقافة الأوروبية. أصبح النشاط الإبداعي المدروس شائعًا جدًا. تمت مراجعة العديد من المعايير ، وتركز كل الاهتمام على الموضوعاتالاستهلاك الشعبي. تحت تأثير مدارس التصميم الجرافيكي في أوروبا الغربية ، تغير أسلوب الدوريات. كانت اتجاهات النمط الرجعي الانتقائية ذات قيمة عالية في السبعينيات.
عندما ظهرت الملكية الخاصة واشتدت المنافسة (أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات) ، أصبح الإعلان الروسي أحد الأدوات المهمة لترويج الأعمال. ثم زاد الاهتمام بتصميم الجرافيك بشكل كبير وزاد إنتاج المنشورات التي توزع السلع والخدمات.
أصل التصميم الداخلي
لطالما سعى الناس لخلق بيئة جميلة في منازلهم. هذا هو السبب في استمرار الطلب على خدمات المصممين المحترفين في الوقت الحاضر. يعود تاريخ التصميم الداخلي إلى العصور القديمة. بالنسبة للرجل البدائي ، كان الكهف يعتبر مسكنًا يزينه بالحجارة والجلود والرسومات على الجدران وجذور الأشجار وغيرها من الأشياء المرتجلة.
بدأ الفن المصري القديم في التبلور خلال عصر الدولة المبكرة. تم التعبير عن الثقافة بوضوح من خلال مبادئ الأثر والشخصية الثابتة. في هذا الوقت ، بدأ بناء المقابر فوق الأرض بغرف الدفن. أصبحت المصطبة أهم عمارة. يعتبر عصر الدولة الوسطى فترة تأسيس النجارة. في مصر ، ظهر المقعد ذو الظهر لأول مرة ، وأصبح فيما بعد نموذجًا لجميع الكراسي التي دخلت التصميم الحديث.
تم استكمال تاريخ التصميم الداخلي بمنتجات معمارية من اليونان القديمة: الألواح الحجرية والفسيفساء والخشب والطوب - كل هذا تم استخدامه لبناء المعابد. الجدران والسقوفمجصص ومزين باللوحات. تحتل المسارح مكانة خاصة في البلد قيد الدراسة. بدلاً من الأبواب في المباني السكنية ، غالبًا ما تستخدم الستائر المصنوعة من القماش لتزيين بيئة المنزل. تم تطبيق الصور الأسطورية أو التاريخية. تم تزيين الأثاث بتطعيمات ولوحات جميلة.
روما القديمة تركت أيضًا بصماتها على تاريخ التصميم الداخلي. قام سكان هذا البلد ببناء حمامات (حمامات عتيقة) بنشاط ، تميز الديكور الداخلي لها برفاهية حقيقية: أسقف مقببة وأرضيات من الفسيفساء وحمامات سباحة وحدائق. غالبًا ما كان يتم استخدام الذهب والفضة والرخام والخشب والبرونز والعاج في الإعداد.
تشكلت الثقافة القوطية في فرنسا. في هذا البلد ، تم استخدام أعمدة ملتوية وأقواس مدببة. كانت جدران أماكن المعيشة مغطاة بالجبس ، ورُسمت اللوحات على الأسقف. تم تركيب دروع وأسلحة شعارية في القاعات الأمامية ، وتم وضع سجاد من القصب على الأرض.
ملامح تشكيل تصميم المناظر الطبيعية
كان ترتيب المساحة حول منزلك مناسبًا في جميع الأوقات. في هذا الصدد ، تطور تاريخ تصميم المناظر الطبيعية جنبًا إلى جنب مع البشرية ، على الرغم من ظهور الاسم منذ حوالي 200 عام. إذا كان الناس في وقت سابق مرتبطين بشدة بالطبيعة واحتفظوا بحديقة ، فإنهم الآن يخلقون نظرة خاصة حول منزلهم من أجل الجمال.
ظهرت أولى حدائق المشي مع بداية نظام العبيد وكانت ملكاً للفئات الثرية من المجتمع. كلما كان الوضع المالي للمالك أفضل ، كانت الحدائق المحيطة أجملسكنه. في كل بلد ، تطور تصميم المناظر الطبيعية في اتجاهه الخاص.
في مصر القديمة ، قام الكهنة بزراعة أزهار مختلفة ذات روائح رائعة ، ووضع اللوتس على سطح الخزانات. في عهد كليوباترا ، كانت الورود تزرع. انتشرت العريشة في طيبة ، وهي عبارة عن بنية من النباتات وعناقيد العنب تمتد عبر الفناء.
بدأ تطور فن المناظر الطبيعية في بلاد فارس بإنشاء محميات بأنواع مختلفة من الحيوانات (الخنازير ، الأسود ، أرتوداكتيلس) المخصصة للصيد. كان من الفرس أن التحوطات المشذبة بدقة جاءت ، وقسمت الحديقة إلى مناطق مختلفة.
الصين واليابان دولتان نمتا تحت تأثير الفلسفات والأديان القديمة ، وتدعو إلى وحدة الإنسان مع الطبيعة. لذلك ، في حدائق هؤلاء السكان ، كانت هناك ميزات مائية أو أحجار أو شرفات ، مما يخلق تصميمًا هادئًا ومتناغمًا.
تاريخ تصميم المناظر الطبيعية في روسيا مشابه للتاريخ الأوروبي. ظهرت البيوت الزجاجية والحدائق النباتية في القرن السابع عشر. ثم بدأوا في زراعة زهور الأقحوان والزنابق والنرجس التي جاءت من هولندا. بمرور الوقت ، تغيرت الحياة ، واستبدلت الأنماط الجديدة بالتدريج الأنماط القديمة. كانت التغييرات في هندسة الحدائق ملحوظة بشكل خاص في القرنين التاسع عشر والعشرين.
التطور في عالم الموضة
بدأ تاريخ تصميم الأزياء في التبلور منذ العصور القديمة ، حيث سعى الناس دائمًا لخلق أشياء جميلة ودافئة ومريحة. اعتمادًا على الثقافة ، تم صنع ملابس خاصة وتسريحات شعر وإكسسوارات. تصميمالملابس تقسم الشعوب حسب الملكية والطائفة (المحاربون ، المسؤولون ، التجار ، الفلاحون). بدأ التطور النشط للموضة بعد ظهور الأقمشة والخيوط وآلات الخياطة
المصادر الأساسية لتصميم الملابس هي ورش العمل في فرنسا وإيطاليا ، والتي أصبح خياطوها محترفين حقيقيين. خلال العصور الوسطى ، لم يتطور الفن المعني ، لأن الملابس غير القياسية لم تكن موضع ترحيب. ومع ذلك ، في عصر النهضة ، حدثت تغييرات ، وتم استكمال تاريخ الموضة بأحداث جديدة: ظهرت ملابس احتفالية ، وملابس داخلية للسيدات ، وكذلك المخمل والحرير. أصبح خط العنق أعمق ، وزادت فتحات الفساتين. لطالما كان لروح العصر تأثير كبير على التصميم.
تم استكمال تاريخ تصميم الملابس النسائية في القرن العشرين بنماذج رجالية صارمة من البنطلونات والسترات. تركت الحروب بصماتها ، وبعد ذلك ظهرت المعاطف. في الوقت الحاضر ، هناك أزياء في كل بلد ، ويعرض مصممو الأزياء أعمالهم للعالم كله.
التصميم هو اتجاه للنشاط الإبداعي لا يتوقف أبدًا عند المستوى الذي تم تحقيقه. الناس لديهم احتياجات وأفكار جديدة ، وأساتذة مهنتهم يجلبون الأفكار إلى الحياة أو يصنعون أسلوبهم الأصلي. لذلك ، فإن الفن المعني في تطور مستمر.
